12月27日，长江讲坛济济一堂，武汉音乐学院舞蹈学院院长李文蓓教授以“舞山舞水舞荆楚”为中心头绪，选用“讲演+著作赏析+现场表演+舞蹈互动”的立异方式，环绕“先秦楚乐舞溯源”“湖北民间舞传承”两大板块，带领观众沉溺式探寻荆楚舞蹈从古代庙堂走向民间日子的开展轨道，感触楚文明的共同魅力。

　　讲座伊始，李文蓓结合文献与考古材料追溯先秦楚乐舞源头，点明其源于祭祀、是荆楚文明珍宝，着重以身段为中心艺术特征，还解析了楚舞巫祭融合、水韵肢体、图腾演绎三大特征；从《九歌》与楚墓文物中，可见舞蹈与巫术礼仪的相关，既印证楚人巫祀观念，也为后世女人舞蹈身韵奠基，曾侯乙墓乐舞图更佐证其前史位置。经过拆解祭祀相关要素，听众清楚了先秦楚乐舞为后世荆楚舞蹈奠定的“形神兼备、真假相生”艺术基调。

　　随后，李文蓓将目光投向湖北民族民间舞，展示荆楚舞蹈的今世活态传承。她梳理了江汉平原采莲舞、鄂西山区摆手舞与撒叶儿嗬等民间舞蹈头绪：这些舞蹈植根于民众出产日子与风俗活动，动作脱胎于插秧、捕鱼、采茶等劳动场景，节奏贴合当地民歌韵律，其身段规划既保存楚乐舞的文明基因，又融入各民族、各地区的日子才智与审美偏好。荆楚舞蹈从庙堂走向民间后的鲜活张力，在她的解读中跃然眼前。

　　在经典著作赏析环节，李文蓓选取《漆奁楚女图》《橘颂》《激楚》《山鬼》等楚舞经典，以及《龙腾连厢》《西兰卡普情韵》《妹娃过河》等湖北民族舞蹈代表作打开深度解析。《橘颂》里，舞者以挺立舒展的身段模仿橘树苍劲高尚，具象化屈原笔下的象征意义；《山鬼》中，灵动轻盈的身段与悠扬身姿，诠释出楚辞神鬼形象的奥秘浪漫；《激楚》恢复片段里，舞者以“折腰转袖”的身段合作编钟节奏，让观众直观感触楚地乐舞的豪放高雅。

　　现场表演环节精彩纷呈，独舞《山鬼》以灵动身段演绎楚辞中的神幻意象，《司命佑嗣》则用严肃高雅的身段诠释祭祀礼仪的庄重庄重，舞者的一招一式将荆楚舞蹈的浪漫与澎湃展示得酣畅淋漓；土家族舞蹈《与山望梦》《打起连厢赞家园》，以及组合舞蹈《蛟龙下水》连续演出，舞者们以质朴鲜活的身段尽显浓郁民族风情。听众时而屏气赏识柔美舞姿，时而为澎湃气势拍手，不少人用手机记载瞬间，直呼“似乎穿越回楚地，触摸到千年前的乐舞风华”。

　　互动环节中，李文蓓笑着约请听众：“舞蹈不是看的，是跳起来的，欢迎在座的各位上台来测验一下打连厢。”线名听众积极登台。在李文蓓教授与舞者的尽心指导下，他们手持连厢，跟从节奏学习根本步法与击打动作，亲自体会民间舞蹈的节奏与韵律，现场气氛火热，欢声笑语不断。

　　讲座完毕后，观众还围着李文蓓聊个不断。舞蹈专业的学生觉得这场共享理清了楚舞的传承头绪，给创造找着了新思路；市民们则慨叹，本来荆楚舞蹈这么有生命力，民间传统文明也能这么鲜活。这场长江讲坛，不只解开了荆楚舞蹈的美学暗码，更让我们实实在在感触到了地域文明和舞蹈艺术磕碰的魅力，为荆楚民间传统文明的传承添了一把火。（拍摄：王亮）